大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于纺织面料色相数据的问题，于是小编就整理了2个相关介绍纺织面料色相数据的解答，让我们一起看看吧。
ps怎么做面料接版？
PS处理面料图片的方法是：
1、打开线稿图片和面料图片，把面料图片拖进背景文件里，ctrl+t调整大小、位置；
2、用“多边形套索工具”选定线稿图要填充面料的区域；
3、选择面料图层，“选择--反选”、“编辑--清除”；
4、改“图层模式”为“正片叠底”，用“加深”、“减淡”工具在需要加深、减淡的地方涂抹；
5、新建“色相/饱和度”调整图层，可以调整各种颜色效果，完成。
拍时装如何巧妙利用色彩的明度？
明度是指色彩的明亮程度，一般明度是相对的。明度的高低取决于色彩加白或者加黑，比如红色系中的粉红色就比纯红和暗红明度要高。
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高明度就叫做“高调”，低明度就叫做“低调”。临近色调搭配叫“短调”，对比色调搭配叫“长调”。
不同明度组合一起会表现不同感觉，请大家妥善运用！我们将色彩明度搭配分为“九大调”：
1、 高长调：高明度为基调，与少量低明度对比。相对应的明度对比强，清晰刺激、积极、明快，简单明了。
2、 高中调：高调为主、中调 为辅的色彩搭配。对比柔和，明亮、愉快、活泼。
3、 高短调：高明度的主色与临近色调组合。调性亲和、女性化、素雅、女性、柔和、文静、高贵。
为了研究与应用色彩，人们将千变万化的色彩按照它们各自的特性，依照—定的规律秩序排列、并加以命名，我们称之为色彩的体系。帮助我们将色彩组织化、以更确实精确的方法去理解色彩。
12色相环，在这12色相环中我们探讨的是色彩的色相，而当我们从得到的12种色相加入明度的变化，即可从而得到更丰富多样的色彩选择。
以橙色为例，从12色相中取得一个基本色，做无限制阶段的分割出明度不同的变化，可以得到无限种色彩：
将其应用在 12 色相环中可以得到具有明度色彩变化的色彩体系，如下图：
我们可以在其中找出更多种配色变化，首先是类比配色，类比配色的概念很接近调和色的概念，在色相环中找到邻近的色彩作为配色的基础，产生令人感觉愉悦、低对比的和谐感：
而在色相环中位置处在对面的色彩组合我们称之为对比配色，或称为互补色，互补配色容易表现出力量感、让人感觉具有活力的活泼感觉。通常在互补色的配色应用上不会采取等量比例﹔一片绿中点缀一点点红色会让整个画面更有力量：
具有明度变化的色彩体系可以取出的单色色调配色，与调和色及类比配色不同，单色色调配色容易带给人精致、阶调感。由于缺乏色相的变化，因此很少被单独使用：
色彩的配色上没有一定的标准与规则， 大家通常根据自身的需求和自己的感觉来做色彩配色。因为色彩对人类心理的影响力是客观存在的，对于色彩的辨别能力、感觉能力、色彩给予人的的象征与感情.这些都是色彩心理学上的重要问题。
利用色彩明度拍摄时尚人像。重点在于如何让摄影主体成为画面中颜色明度最高的那个。最直接的办法是寻找暗色的摄影背景来拍摄浅色的摄影主体。利用颜色的反差，拉开摄影主体和摄影背景的明度，借此來加深观众们的视觉印象；不过有时候拍摄环境也挺明亮的，甚至和摄影主体的颜色相接近，这个时候就要合理利用光影效果来营造摄影主体的明度了，让摄影主体在画面中跳出最亮的效果，可以想办法把光源引导向摄影主体，把摄影主体周边的视觉元素明度都降下来用明暗对比的方式来突出摄影主体，摄影作品当中摄影主体最明亮，无论主体是不是与背景顺色，都可以让摄影主体非常醒目了。
明度 明度是眼睛对光源和物体表面的明暗程度的感觉，主要是由光线强弱决定的一种视觉经验。明度可以简单理解为颜色的亮度。
我们在色环上，可以找到相差120°的两种色彩，对比色之间相差较大，视觉有跳跃感。
如：黄色与蓝色，红色与青绿色，红色和黄色等。对比色在搭配中是比较有难度的，如果不是很有把握，可以融入黑白灰（黑、白、灰属于无色系，所以，无论它们与哪种颜色搭配，都不会出现大的问题）与其他颜色的搭配。
一般来说，如果同一个色与白色搭配时，会显得明亮；与黑色搭配时就显得昏暗（黑色与三原色搭配除外）。因此在进行服饰色彩搭配时应先衡量一下，对某个部分是想突出还是隐藏。
如：深褐色、深紫色与黑色搭配，这样会和黑色呈现“抢色”的后果，令整套服装没有重点，而且服装的整体表现也会显得很沉重、昏暗无色。黑色与黄色是最亮眼的搭配。正红色和黑色的搭配，也是经典搭配。
1.对没有经过严格训练的模特儿,可以让他们自由活动。摄影师要细心地启发和帮助他们选。
3.时装摄影与人物摄影不同,画面主体是时装前者主要是传递商品信息,人物只是陪衬,
4.如果面料较粗糙,用光的角度可小些;如纹理很细致,用光角度可放大些逆光
5.如一件白色女时装在高调环境中显得淡雅,清秀,在暗背景中呈现出生动、鲜明的气质。
到此，以上就是小编对于纺织面料色相数据的问题就介绍到这了，希望介绍关于纺织面料色相数据的2点解答对大家有用。